学会用审美的态度看待世界 ———从美育的学科价值看《美育教程》的变革性写作

　　目前，大多数美育教程的写作主要以两种方式进行：一是倾向于对美学理论问题的普及；二是倾向于对各艺术门类作欣赏性的探讨。如此一来，美育教程大致上就变成美育理论的综述、美学理论基本问题的综述、各门类艺术的综述三大块的拼盘、融合。这种拼盘、融合性写作的好处是使人一下子接触到与审美相关的主要理论成果，并初步掌握它们。但在美育的独立学科价值方面却稍嫌贡献不足。从美育与如何成为一个“完整”的人的意义上看，目前大多数美育教程写作为我们所提供的是一种比较抽象、固定的理论梳理、探讨。通过它们，我们可以“知道”美育是如何重要、美的讨论是如何迷人、各门类艺术是如何各具特色，但这些“知道”在多大程度上可以帮助我们体验和了解当下的审美文化，从而进入人的理想化存在状态呢？人，总是生活在特定的文化之中，因而人的生命感受从内容和方式上来讲都不免打上深深的文化烙印，人的审美以及“理想化存在状态”不是凭空存在或可以一以贯之的。如何能使美育更贴近当代人本身从而焕发出美育学科自身的独立价值呢？近日，张法教授主编的《美育教程》为我们带来了一个比较成功的美育写作范本。

　　张法教授主编的《美育教程》是在总结了20世纪90年代以来国内和国际的美育理论最新进展的基础上，根据新世纪审美文化的最新变化和中国高校美育教学的现实情况，对美育的教学内容和体例进行的变革性改写。相较以往绝大部分美育教程写作来说，《美育教程》将人———审美主体带入了具体的文化情景中，既紧扣了审美活动的本质，又凸显了美育的时代性。

　　全书共分为四编。其中，第一编“艺术体系中的美育”可以看作是对以往美育教程写作的一个继承和回应，即肯定了艺术教育始终是美育的一块重要内容。余下的三编，显示出一种全新的美育教程写作姿态：第二编“文化类型中的美育”，将人置于埃及、玛雅、印度、伊斯兰多种人类文化中，引人进入全球化时代对人类文化中美的多样性的感悟和思考；第三编“自然风光中的美育”，将人置于自然风光中，回应了当下的生态美学理论，引人进入对自然美的感悟和思考；第四编“现代都市中的美育”，将人置于现代都市这个距离我们日常生活最近的空间，引人进入对当下都市文化审美的感悟和思考。从“人”的主题来看，第一编所预设和呈现的是一个艺术审美主体，在过往的绝大多数美育教程写作中，这个艺术审美主体常常就是美育中人这个主体的全部内涵。但既然美育不能与审美划等号，则艺术审美主体作为美育中人这个主体的全部内涵就十分值得怀疑。美育，说到底是一种指向审美的教育活动，而结合教育的理论与实践，一旦受教育的主体被预设为一个超时代超文化的抽象的艺术审美主体，则这种教育就会因为真实主体的缺失而隐含失效的危险。从这一点出发，《美育教程》在第二、三、四编，所预设和呈现出的不同情景下的审美主体———文化的审美主体、自然风光中的审美主体、都市中的审美主体，连同艺术的审美主体，共同为我们还原和呈现了一个当下具体文化情景中丰满的审美主体。也正是这具体时代、文化情景中的丰满的审美主体的预设和呈现，才能保证作为一种教育的美育能始终贴近时代并给人指出一条有效的自我认识、自我提升的审美之途。

　　此外，值得一提的是典型的审美个案在《美育教程》的写作中呈现出了紧扣主题脉络的灵活性与导向性，如第一编中以《罗拉快跑》贯穿了电影审美的写作，把观影体验与理论展开互为参照；第四编中对王府井步行街的专节分析，将我们的日常生活体验引进并导向一种具有文化深度的审美体验。对比过往大多数的美育教程，这样的写作更利于切入人的感性感受，使得接受不再是一种枯燥的理论灌输，而是结合日常体验的反思，进而帮助人走向体验的深化与理论的升华。

　　美育学科的诞生早已表明，美育的学科理想就是帮助人成为一个幸福的、健全的人，一个拥有自己独立精神世界的人，一个具有审美能力而免于被异化的人。随着全球化步伐的加大，随着都市生活节奏的加快，学会体验美、认识美，学会用审美的态度看待世界是帮助人们获得身心平衡以及与世界和谐相处的有效方式。基于此，美的学科化建设或许正是在“美育”学科的创新发展中最大程度地体现出社会价值与人文关怀。《美育教程》的变革性写作所呈现的全球化视野和贴近现代人审美实践的写作态度使得我们在一趟美育之旅中自觉地作为一个全球化时代下的个体去亲近艺术、去领略多样化的文化风光并寄情于自然，寄身于都市———在这样的阅读空间内，一个具有审美自觉意识的主体因此浮现，一个审美的现代人形象因此丰满，美育的独立学科价值得到了实现。（林早）